作者：郭曜棻
出版社：師大書苑出版社
出版日期：2007/03/01
語言：繁體中文
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當文化遇上資本，當地方邂逅全球，文化產業便不再只是庶民的日常趣味，而成為一場充滿競爭、策略與話語權的資源競奪戰。《全球化與地方文化產業之壟斷邏輯》一書，正是揭示這場競爭如何在我們熟悉的土地上悄悄展開，並試圖透過社會學與全球理論的透鏡，釐清其中隱藏的權力邏輯與文化變形。
本書最引人深思之處，在於它直指台灣當前地方文化推動政策的七項結構性問題。這些問題表面上看似行政資源調度不當，實則根源於對文化價值的短視認知與對全球文化系統的陌生。從節慶慶典的形式化與一次性資源耗盡，到活動內容的雷同與互為替代，再到概念創新卻缺乏實質內涵的空洞策展，這些現象無不暴露出台灣在地文化經營所面臨的危機：它既無法建構自身敘事，也難以在全球文化座標中定位自我。
作者指出，目前許多地方文化產業僅是文化政策下的產物，往往淪為應景道具。換句話說，文化不再是土地與人們共構的生活脈絡，而是短期績效指標下的「政策表演」。這種「表演式文化」流於表象，缺乏價值延續性與系統規劃，使地方文化像一次性快閃秀，熱鬧過後便無痕跡可尋。這種現象恰如城市空間學者大衛．哈維所言，「資本主義城市的表面繁華掩蓋了文化與空間的異化」，地方文化在資本與政績驅動下逐漸失去了自我再生的機制。
地方文化活動過度可複製、可替代的現象也頗值得反思。在我參與多次台灣地方文化節慶的經驗中，不難發現不同地區卻上演著類似的舞龍舞獅、特色夜市與導覽路線，一切看似有活力，實則是一場「複製生產」的景觀再製。這與布希亞在《擬像與擬仿》中的觀點呼應，他指出當代社會已進入擬像主導的時代，真實已被符號遮蔽，文化再也不是人們生活的延伸，而是為了觀光、媒體與消費而被重新包裝的「文化擬仿品」。
本書提出，這些地方文化產業活動不僅內容缺乏深度，甚至在許多情況下流於模仿、惡性競爭。以一處地區推動的「老街改造」為例，當其他鄉鎮競相仿效、複製其形式，原有文化的獨特性與歷史脈絡便在複製與競爭中逐漸消散。當文化變成可被計量的觀光數據與政策成績，其內在價值便隨之貶值，成為單純追求人氣與點閱率的工具。布迪厄對「文化資本」的詮釋，正可拿來反思此一現象：當文化產業只被當作政治籌碼或經濟槓桿，其「象徵資本」也將面臨崩壞的風險。
最為關鍵的是本書揭示的最後一項問題——「缺乏世界觀」。許多地方文化推廣往往固守本土意象，卻未能將其放置於全球脈絡中重新定位。文化若僅為地方自娛自樂的展示，無法在全球文化市場中說出「與世界對話的語言」，那麼即便再具特色，也終將邊緣化。唯有理解全球化背景下文化資源的重分配邏輯，地方文化方能擺脫自我重複的循環，進而成為全球文化體系中的有效參與者。
本書以九份作為案例分析的核心，正是實踐理論與現實對話的重要實驗場。九份這個曾經以礦業興盛的小鎮，經歷文化轉型後逐漸成為觀光熱點。作者透過九份的實例，剖析其如何在全球化語境中運作「文化壟斷邏輯」：一方面保留地方記憶與生活紋理，另一方面又必須對接外來遊客的審美趣味與消費期待。這種文化策略的二元運作，其實是一種「文化調和術」——將地方性與全球性揉合，使文化既保留底蘊，又能進入市場競爭。
然而這種策略也非無代價。在九份的成功背後，是地方空間過度觀光化的代價，是原居民生活空間的壓縮與改變。當文化與空間變成商品，文化的主體與在地性是否也就逐漸消解？這些問題並未在書中獲得明確結論，但確實為我們留下一道沉思的空間。
我特別欣賞本書的一大特色，是其結合理論與實證的寫作方式。作者並非僅止於批判，而是試圖從全球三位重要思想家之觀點切入，建構出一套理解地方文化產業邏輯的理論架構。這使得本書不僅適合政策制定者參考，更值得文化工作者與一般讀者深入閱讀，反思我們每天所參與的文化活動究竟蘊含了哪些「被策劃」與「被操弄」的邏輯。
在閱讀過程中，我深刻體會到：地方文化的未來，不能再只是活動、展覽與表演的堆疊，而必須是價值觀與思維的重建。地方文化要生根，須回歸土地；要成長，須與世界連結。未來地方文化產業的發展，不應只是行政機關的任務或商業資本的工具，而應該是一場由下而上的公共文化行動，從社群、記憶與創造中，找出新的文化力量與主體性。
《全球化與地方文化產業之壟斷邏輯》讓我重新思考「文化」的定義與方向，也讓我看見，唯有透過批判、反省與系統性的策略規劃，我們才可能真正建立一種可持續的文化經營模式。當文化回歸生活，當地方走向世界，或許我們才能真正打造出兼具深度、活力與世界觀的文化產業新典範。
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